«In Taberna quando sumus» #14.

Что такого особенного в этом номере? 1. Необузданная энергия и ритм. Это сердцевина пьесы. Жёсткий, навязчивый ритм, который отбивают ударные и фортепиано, имитирует стук кружек о стол, топот ног и дикую, почти языческую пляску. Это музыка, которую не просто слушают, а ощущают физически. 2. Мужская хоровая мощь. В отличие от многих других частей, где звучат солисты или смешанный хор, здесь поёт мужской хор (тенора, баритоны и басы). Это создаёт ощущение братства, грубой силы и единства собравшейся в таверне компании — монахов, студентов, бродяг. 3. Текст и настроение. Текст этой части — это настоящий гимн гедонизму и равенству перед лицом судьбы. Это не утончённая поэзия, а застольная песня, в которой провозглашаются простые и вечные истины: · «Когда мы в таверне, нам нет дела до того, как покинут этот мир другие!» — живём настоящим моментом. · «Пьёт с нами и епископ, и архидьякон... Пьёт бедняк, пьёт изгнанник, пьёт священник» — в таверне все равны, стираются социальные различия. · «Хозяину — деньги, нам — радость вина!» — прямое прославление земных удовольствий. · Кульминацией становится знаменитое застольное правило: «Кто сидит с нами — пейтe, кто не с нами — убирайтесь! То, что говорят пьяные, считайте сказанным ветром!». 4. Контраст. «In Taberna» часто исполняется после очень лиричных, нежных или трагических частей (например, после арии тенора «Omnia Sol temperat» или дуэта «In trutina»). Этот резкий переход от тонких чувств к грубой, животной энергии попадает прямо в душу. «In Taberna quando sumus» — это момент, когда человек, осознав свою зависимость от слепой Фортуны, решает насладиться моментом здесь и сейчас, в компании таких же, как он.