ИЗО 4 класс (Урок№11 - Выразительность формы предметов. Декоративный натюрморт.)

Изобразительное искусство 4 класс Урок№11 - Выразительность формы предметов. Декоративный натюрморт. Натюрморт Давайте вспомним понятие натюрморт. В переводе с французского натюрморт – «мертвая природа». Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельное художественное произведение, которое воспроизводит домашнюю утварь, цветы, фрукты, овощи и другие неодушевленные предметы. Полюбуйтесь натюрмортами выдающихся художников двадцатого века. Обратите внимание, как отличаются изображения предметов на представленных картинах с их внешним видом в действительности. мы узнаем: что такое декоративный натюрморт; мы научимся: применять декоративное решение в написании натюрморта, ограниченную цветовую гамму и контраст; мы сможем: нарисовать декоративный натюрморт. Советы по подбору предметов для интересного натюрморта: предметы подходят по смыслу; предметы имеют разные формы и размеры: используйте крупные, средние и мелкие объекты для более интересного натюрморта; выбирайте фон и объекты, гармоничные по цвету История натюрморта Натюрморт (в переводе с французского «мертвая природа» или голландского stilleven, нем.stilleben, английского still-life «застывшая жизнь») - жанр изобразительного искусства, посвященный изображению неодушевленных предметов. Этот жанр достаточно молодой и начал появляться лишь в 15-16 веках как часть композиции, окончательно сформировался в 17 веке в нидерландской и фламандской живописи. Получил развитие в 18-20 веках в европейской, русской, американской живописи. В России натюрморт как самостоятельный жанр живописи появился в начале 18 века. Представление о нём первоначально было связано с изображением даров земли и моря, разнообразного мира вещей, окружающих человека. Вплоть до конца 19 века натюрморт, в отличие от портрета и исторической картины, рассматривался в качестве «низшего» жанра. Он существовал главным образом как учебная постановка и допускался лишь в ограниченном понимании как живопись цветов и фруктов. Начало 20 века ознаменовалось расцветом русской натюрмортной живописи, впервые обретшей равноправие среди прочих жанров. Стремление художников расширить возможности изобразительного языка сопровождалось активными поисками в области цвета, формы, композиции. Все это особенно ярко проявилось в натюрморте. Обогащенный новыми темами, образами и художественными приемами, русский натюрморт развивался необычайно стремительно. В 30-40-е годы 20 столетия это развитие приостановилось, но уже с середины 50-х годов натюрморт переживает в советской живописи новый подъём и с этого времени окончательно и твердо встает вровень с другими жанрами. Натюрморт продолжает развиваться и по сей день. Пишем декоративный натюрморт Нарисуйте натюрморт с натуры. Для выполнения работы вам понадобятся: бумага, акварель, гуашь, кисти, палитра, вода, карандаш, ластик. Задание: нарисовать натюрморт с натуры. Ход работы: Подумайте, что вы хотите изобразить: это может быть ваза, графин, тарелка, сезонные фрукты или овощи. Наметьте силуэты будущего натюрморта. Простым карандашом нарисуйте линию стола, на котором будет стоять натюрморт, и «скелет» для вазы/графина/тарелки. Дорисуйте другие элементы натюрморта - это фрукты или овощи и драпировка на дальнем плане (при желании). Составьте на палитре разные оттенки цвета изображаемых предметов. Яркими цветами будем передавать их освещенную поверхность, измененными цветами - теневую поверхность и падающую от предметов тень на плоскость. Начнем закрашивать фон, затем напишем вазу/графин/тарелку, в завершении пишем фрукты/овощи. После того, как работа гуашью будет завершена, останется добавить ярких линий в декоративный натюрморт - контурную обводку.