Побег к ярости / На крыльях ярости (США, Филиппины - 1964г.)

Режиссер и сценарист Монте Хеллман, сценарист Джек Николсон, продюсер Эдди Ромеро В ролях Джек Николсон, Дьюи Мартин, Фэй Спейн, Жаклин Хеллман, Вик Диас, Джозеф Эстрада Авантюрист Джо Гейнс оказывается в казино Манилы, где, играя в карты, случайно видит, как несколько человек, сидящих за соседним столом, разглядывают и пытаются сбыть краденные бриллианты. Уходя из казино, Джо цепляет местную девушку, которую приводит в свой номер отеля. Но, выйдя из душа, Джо обнаруживает девушку убитой и понимает, что пора «делать ноги» из Манилы. Он звонит своему знакомому пилоту самолета, который бронирует ему билет на ближайший рейс из страны. Сидя в салоне самолета, Джо неожиданно замечает, что среди его попутчиков находятся те самые люди, которые совершали махинации с бриллиантами в казино… Неплохой приключенческий фильм. Конечно, если быть особо строгим, то следует отметить, что сценарий не содержит каких-либо откровений, Да и диалоги скучноваты. Но сюжет достаточно острый, а событий в фильме столько, что хватило бы на сезон небольшого сериала. На десятой минуте зрителей ждёт «сюрприз» в духе Хичкока, а дальше события нарастают как снежный ком. Охотники за удачей, контрабандисты, маньяк-душитель, нимфоманка-искусительница, банда безжалостных филиппинских убийц и насильников... Криминальная авантюра сменяется фильмом-катастроф, далее следует история о выживании в джунглях вперемешку с боевиком, а заканчивается всё парной перестрелкой в духе вестернов. Надо понимать, что «Би-муви» и цифровые поделки, в несметном количестве заполонившие интернет, хоть и объединяет определение «малобюджетное кино», но это совершенно разное «кино». Разное во всём – от процесса подготовки съёмок и до проката. Съёмка на 35-ти миллиметровую плёнку это, вообще, другая философия. Она требует настоящего профессионального подхода. «Flight to Fury» снимал хороший оператор, поэтому в нём имеются интересные планы и ракурсы. Его монтировал профессиональный монтажёр, поэтому лично меня «ударил по глазам» только один монтажный переход. Но, вполне возможно, что вызывающе резкий крупный план лица главаря бандитской шайки был намеренным «шоком». Фильм сопровождает музыка, записанная симфоническим оркестром. В конце концов, руководил всем этим хороший режиссёр, поэтому органично и не «дёшево» смотрятся сцены, как в казино, так и в джунглях, и, хотя эпизоды с авиакатастрофой и перестрелками не впечатляют масштабностью, но кажутся вполне естественными. А такой персонаж, как молодой японец, бросающийся с мечом под пули, сделал бы честь любому блокбастеру. В итоге, как ни крути, но самые большие претензии по фильму к Николсону. И вовсе не как к актёру. Отсутствие юмора, в принципе, можно списать на то, что продюсер (по слухам) безжалостно вырезал всё, что могло дать малейший намёк на пародийность фильма. Хотя, учитывая итоговый хронометраж, вряд ли в «корзину» ушло много материала. И, конечно, продюсерским произволом не оправдаешь сумбурность повествования. Однако, у владельцев кинокомпании фильм вызвал недовольство не этим. Он, возможно, оказался слишком хорош для своего времени – он, как бы обогнал его. Своей жёсткостью, цинизмом и безысходностью. Если поначалу смерти происходят за кадром, то двойное убийство перед самым финалом, гораздо легче представить в фильме Джона Ву или Квентина Тарантино, чем в голливудской продукции начала 1960-х. И к такому странному финалу, когда зло, вроде бы, наказано, но добро не торжествует и нет никакого намёка на надежду, в развлекательном фильме, а не социально-критической драме американский зритель в то время был не готов. А участия единственной «звезды» (тогда это, кстати, был не Николсон, а Дьюи Мартин) не хватило, чтобы «перевесить» пессимизм фильма в глазах студийных боссов.